Ava Adore

LHR - ¿Cuando y como se funda el proyecto Ava Adore?

AA Paola - Empezamos hace un par de años Marc Carrey y yo haciendo maquetas en casa. Al poco tiempo ya teníamos un buen puñado de canciones y luego convencimos a Mateo Cirer e Irene Molenz para que se unieran.

LHR - ¿Porque Ava Adore como nombre?

AA Paola - Es el título de una canción de Smashing Pumpkins. Queríamos un nombre que definiera un poco de donde venimos, aunque no es nuestro grupo favorito de los 90, tienen grandes canciones que se nos han grabado en la memoria y te trasladan a esa época, que pena que hayan envejecido tan mal. Dicen que la canción habla de Courtney Love, aunque Billy Corgan lo niega. Se ve que tuvieron un lío no sé muy bien si antes o mientras estaba con Kurt Cobain.

LHR - ¿Ha sido una formación estable desde el inicio o han habido cambios? ¿Cuales?

AA Paola - Empezamos Mateo Cirer, Marc Carrey, Irene Molenz y yo, Irene empezó en un nuevo trabajo y nos dejó porque no tenía tiempo. Entonces entró Octavio Morgante, con esta formación grabamos los dos EPs e hicimos un montón de conciertos. Octavio se tuvo que marchar a Italia con su familia casi a la vez que Mateo que se volvió a su tierra Mallorca, entonces Irene volvió con nosotros y Stefan Haublein ha sido la última incorporación.

LHR - ¿En que estábais ocupados antes de empezar este proyecto? ¿Habéis estado en otros grupos ?

AA Marc - Paola era la cantante de Hildegards, yo estoy con Suzy & Los Quattro y con la banda que acompaña a TV Smith, los Bored Teenagers en la que también está Stefan, Irene también toca con Màia y otras formaciones… Un culebrón!

LHR - ¿Todos los temas que interpretáis en directo son composiciones vuestras?

AA Paola - Casi todo sí, pero si tenemos que hacer un concierto muy largo lo rellenamos con alguna versión de algún grupo que nos guste.

LHR - Estuvisteis en la ultima edicion de las Harleys en Barcelona, ¿como fué la experiencia?

AA Marc - Pues estuvo genial, había muy buenas bandas y buen ambiente. Acostumbrados a tocar en salas pequeñas en las que apenas hay sitio para la batería, nos sobraba espacio en un escenario tan grande, pero es brutal poder tocar en un festi así.

LHR - El año pasado sacasteis un CD con 4 temas, ahora habéis sacado otro. Contadnos un poco acerca de ellos…

AA Paola - Este nuevo EP quizá es un poco más oscuro que el primero, aún así yo creo que se acerca más a la dirección en la que queremos que vaya la música que hacemos. Lo grabamos todo en dos días hace casi medio año, pero hemos esperado a estabilizar la formación de nuevo para sacarlo, de momento las sensaciones son buenas pero también somos conscientes de que nos queda muchas cosas por mejorar..

LHR - ¿Hay algún sello discográfico detrás o apostáis por la autoedición?

AA Paola - De momento nos lo hacemos todo nosotros, sería genial tener el soporte de un sello pero por ahora nos va bien así.

LHR - ¿Qué influencias tenéis a la hora de componer, qué o quién os inspira?

AA Marc - Nuestras influencias vienen principalmente de la música que escuchábamos cuando teníamos 16 años, eran los 90 y en nuestros walkman sonaban Soundgarden, Nirvana, Kyuss, Tad, etc. Ahora en nuestras playlists además de estos grupos suenan Greenleaf, Crobot, Lo Pan, Red Fang, Dead Sara, Noiseheads, y un montón más.

LHR - ¿Alguna meta? ¿Hasta dónde queréis llegar?

AA Marc - La meta aunque suene muy a tópico es disfrutar de lo que hacemos como ha sido hasta ahora. Nos gustaría hacer mejores canciones, mejores y más conciertos con mejores condiciones, pero no nos podemos quejar. Con lo poco que llevamos, hemos hecho un montón de conciertos, hemos ido a Valencia, Alicante, Madrid, hicimos fechas en Italia, etc. Nos encantaría bajar al sur donde tenemos buenos amigos, y lo que sería brutal es poder volver a Italia y poder hacer más fechas por Europa.

LHR - ¿Planes para el futuro próximo o lejano?

AA Paola - Acabamos de sacar el EP, tenemos conciertos cerrados hasta abril mas o menos. Lo estaremos presentando en el País Vasco, Francia, Alicante, Valencia, tenemos una veintena de fechas de conciertos hasta abril, para nosotros 20 son muchos conciertos! Después nos meteremos a grabar más canciones y a seguir el ciclo.

LHR - ¿Podéis explicar como son vuestros conciertos en directo para quien no os ha podido ver aún?

AA Paola - Con lo que más disfrutamos es tocando en directo, nosotros intentamos transmitir esa energía a la gente que nos viene a ver.

LHR - Pregunta obligada... ¿Como veis el panorama musical a nivel nacional?

AA Marc - Artísticamente lo veo muy bien, hay bandones increíbles por todos lados, la gente toca cada vez mejor, hay mucho nivel. Pero todo está peor que hace unos años, las condiciones ya eran malas, ahora son nefastas y las ayudas inexistentes, y parece que va a peor. No solo para los músicos, los promotores y los dueños de los garitos que lo tienen muy difícil, hoy en día hay que echarle huevos para programar música en directo en tu bar. Es una lástima la cantidad de buenas bandas que llenan los locales de ensayo y lo difícil que resulta darse a conocer.

LHR - ¿Alguna banda que destaquéis a nivel nacional?

AA Marc - Una de nuestras bandas favoritas son los Shooters de Jerez De La Frontera. Les vimos en Rocksound hace un año y nos fliparon. En Barcelona hay muchas bandas que nos gustan, Acherontia, Molly G., Sounds Of Death Valley.

LHR - Un sueño que hayáis cumplido con Ava Adore, y otro que os quede por cumplir...

AA Paola - No sé, todavía nos queda mucho por hacer, tampoco tenemos una expectativa muy alta, la idea es poder hacer más conciertos en más sitios tocando la música que nos gusta y quizá un sueño podría ser hacer una gira larga por Europa.

LHR - ¿Algún artista con el que os gustaría colaborar?

AA Marc - Hay un grupo de Barcelona que nos gusta que se llaman Tears In Rain, estamos viendo hacer algún bolo juntos quizá para abril o así. Han sacado dos o tres discos buenísimos y son una gran banda.

LHR - ¿Que hacéis cuando no estáis ocupados con la música? ¿Trabajo? ¿Algún hobbie especial? 

AA Marc - Todos tenemos otros trabajos además del de la música. Tampoco tenemos tiempo para mucho más.. Es muy sacrificado, te pegas palizas de horas de furgoneta, cargar/descargar, pruebas de sonido, dormir pocas horas y a veces mal, y después de una gira llegas destrozado a casa, pero además es domingo y al día siguiente trabajas mil horas hasta el viernes, porque claro tienes que recuperar los días de vacaciones que te cogiste para poder irte de gira, en fin, mis amigos que no están en la música no lo entienden, yo tampoco mucho, pero no puedo dejar de hacerlo, y ojalá lo pueda seguir haciendo durante mucho tiempo!

LHR - ¿Como se presenta el 2016? Tenéis ya varios conciertos programados, ¿es así? ¿Se os podrá ver de nuevo en Barcelona?

AA Paola - El 13 de enero presentamos en el Big Bang nuestro disco, es un bar legendario de Barcelona al que le tenemos mucho cariño, haremos un concierto acústico e invitaremos a un montón de amigos a tocar, será genial. Después de eso tenemos 15 Vilafranca del Penedés, 16 Cubelles, 17 Barcelona. 22 Reus, 23 Olot, luego en febrero 5 Vitoria, 6 Tarbes, 7 Urretxu, 19 Vic, 26 Gandía, 27 Pedreguer, y algunas más que están por cerrar.

LHR - Por último... ¿Queréis agregar algo relevante sobre vosotros?

AA Paola - Nada más! Daros las gracias por el apoyo que dais a las bandas que empezamos, y por el trabajo que hacéis con La Hormigonera.

Pues eso es todo, muchas gracias por atendernos y mucha suerte de cara al futuro.

Entrevistados por Ernesto Olvera y Manuel Alférez
Fotografía grupo: Eva Carasol
Fotografías en concierto: Manuel Alférez (Barcelona Harleys Days 2015)

Inoportunos

25 años han pasado desde que Lauren Jordan, Angel Morales y Fernando González iniciaran su andadura en este mundillo del Rock & Roll. Celebran este cuarto de siglo editando un nuevo CD y amablemente atienden a esta ruidosa Hormigonera.

LHR: Más de 25 años de carretera y rock'n'roll. ¿Que balance hacéis?

Inoportunos: Mirando atrás las cosas siempre se ven con nostalgia, cuando empezamos éramos unos niños, nuestras edades rondaban los 16 o 17 años. Al principio todo se basaba en una constante ilusión, se soñaba con alcanzar la fama, las giras, los discos… luego llega la realidad y con los años te das cuenta de que todo se gana a base de trabajar muy duro y que el negocio de la música es más frío y despiadado de lo que pensabas inicialmente. Al final las cosas se consiguen y llega el reconocimiento. Fueron seis discos y cientos de conciertos; finalmente pensamos que era el momento de dejarlo y simplemente lo dejamos. El paso del tiempo ha magnificado mucho al grupo y hoy día la gente nos ve como un grupo mítico, cosa que en aquel momento ni se nos pasaba por la cabeza. Supongo que el esfuerzo acabó dando su fruto.

Foto: Tere Gisbert

LHR: El título de “Involución”...¿Es una declaración de intenciones sobre lo que podemos escuchar en vuestro nuevo trabajo discográfico?

Inoportunos: Es un doble sentido, por un lado el grupo ha “Involucionado” volviendo a su origen, regresando a la raíz del sonido INOPORTUNOS. Por otro lado, al regreso nos hemos encontrado con un mercado inmerso en Internet, la redes sociales, la tecnología invasiva, cosas que los años de vida del grupo no existían y que tiene su lado positivo a la hora de promocionar un producto, en este caso un disco, pero que por otro lado da una sensación adicción y control desmedido hacia la propia humanidad. Hay en este sentido quien parece un puto friki todo el día enganchado al móvil. Da miedo.

LHR: ¿Cómo han acogido vuestros seguidores “Involución”?

Inoportunos: Le está gustando mucho a la gente, es un disco muy visceral y calculado hasta el último detalle. Muy reivindicativo en la actualidad de los problemas actuales, muy punkabilly… algo poco frecuente en la escena rockabilly donde los grupos suelen ser más conservadores. Para nosotros es el mejor de toda la carrera. Hemos podido disponer de horas de estudio ilimitadas y sin prisas ni presiones. El resultado está a la vista y le está gustando a la gente.

LHR: Este sábado presentais y firmais vuestro disco en "Higway 61 Revisited", que nos podeis contar de la presentación en Clan Sibarita, que por lo que tenemos entendido fué un exito, no?

Inoportunos: Lo de la presentación-firma en el Clan Sibarita fue muy emotivo, a la gente le dió mucha ilusión vernos juntos de nuevo, después de tantos años. Los seguidores de la banda vinieron con verdaderas ganas, algunos para recordar viejos tiempos, otros para conocernos en persona. Muchas fotos, muchos autógrafos, hay quien traía la discografía entera para firmar y eso… emociona!!

LHR: ¿Tenéis pensando hacer conciertos de presentación de vuestro nuevo disco?

Inoportunos: Cuando nos reunimos para hacer algo con motivo del 25 aniversario, se barajaron varias posibilidades, hacer una mini gira, sacar un disco recopilatorio, etc. Al final, la opción fue sacar un nuevo disco con nuevo material proveniente de viejas ideas o bocetos que quedaron olvidados en el pasado y ofrecerlas a modo de regalo para nuestros seguidores. Lo del directo está complicado por que cada uno tiene una vida y hoy por hoy es difícil. Entendemos que no es habitual sacar un disco y no presentarlo, pero la verdad es que en nuestra carrera siempre hemos hecho cosas “poco habituales”. Puede que quizás hagamos un único concierto acústico para público limitado, un “privado”.

LHR: Toda vuestra carrera con la misma formación. ¿Creéis mucho en el concepto power-trio? ¿Os habría gustado incorporar otro instrumentista en la banda?

Inoportunos: Hemos defendido siempre el directo como trío, con guitarra, semi batería y contrabajo, algo muy habitual en el concepto rockabilly. Aunque desde el principio hemos estado los tres, ocasionalmente en grabaciones ha habido colaboraciones de otros músicos. En este disco, porejemplo, hay colaboración de Sesk Kapell al saxo.

LHR: ¿Echáis algo de menos de la escena rocker de vuestros primeros años?

Inoportunos: Respecto al público se echa de menos el volumen de gente, evidentemente antes había mayor escena. Hay poca gente joven que le vaya este rollo, necesitamos un relevo generacional.

LHR: Cuando ensayásteis las primeras veces, ¿Pensábais llegar hasta donde habéis llegado?

Inoportunos: Siempre que un grupo empieza sueña a lo grande, por que soñar es gratis. Cuando tocas con los pies en suelo te das cuenta de lo que hay y ves la cruel realidad. A tu pregunta, te responderemos que no, no lo imaginábamos y nunca habríamos pensado en la dimensión que el grupo tendría con el paso de los años. La gente no se ha olvidado!, la gente está deseando nuestro regreso.

LHR: ¿Con que artista os hubiera gustado colaborar?

Inoportunos: La verdad es que hay muchos, a nivel nacional, tanto en grupo como por separado hemos colaborado, actuado o tenemos amistad con casi todos. A nivel internacional, por mencionarte alguno, nos hubiera gustado trabajar con Brian Setzer o Lee Rocker, o bien con Reverend Horton Heat.

LHR: ¿Algún grupo o artista nacional nuevo que os llame mucho la atención?

Inoportunos: Somos una banda abierta a escuchar de todo y aprender de cualquier estilo. Nos gusta el rockabilly, pero también el punk, ska, western, … el abanico puede ser inmenso. Todo lo bueno nos llama la atención, sea cual sea su tendencia.

LHR: ¿Tendremos más noticias de Inoportunos en el futuro?

Inoportunos: Suponemos que si… que cierta manera siempre estaremos ahí.

LHR: ¿Qué le recomendáis a los chavales que comienzan en la música?

Inoportunos: Lo sensato sería decirles “que lo dejen y se ponga a estudiar”. Pero como sabemos que no nos harán caso, que luchen por alcanzar sus sueños, que nada ni nadie les detenga, por que la ilusión es el mayor regalo de la vida.

LHR: ¿Veis renovación generacional en el panorama rocker actual?

Inoportunos: Hay poco relevo, muy poco. La única fórmula para que el rock and roll llegue al gran público es a través de la comercialidad. En el pasado fue así y siempre será así, el que no lo entienda y sufra de “sídrome de rocker auténtico” tiene un grave problema. Elvis, Gene Vicent, Eddie Cochran… más adelante Stray Cats, Matchbox y ahora Imelda May o Kitty, Daisy & Lewis por citar algún nombre, han llegado al gran público mediante un negocio musical y una comercialización bien hecha del mismo. El puramente lógico.

LHR: ¿Una anécdota de aquellas memorables y que haga reír mucho a nuestros lectores?

Inoportunos: Nos han pasado miles, pero por no alargarnos, te diré que una vez nos contrataron para tocar en la inauguración de una tienda de instrumentos; lo surrealista es que hicimos el concierto en el propio escaparate. La gente pasaba por la calle y alucinaba.

LHR: ¿Quereis añadir algo que os interese destacar?

Inoportunos: Simplemente dar miles de gracias a todos aquellos, fans, seguidores, amigos que siempre nos han apoyado y han estado ahí. También a nuestros enemigos, por que nos han hecho más fuertes.

Seguidnos en www.inoportunos.net, allí sabréis de todas la noticias y podréis comprar el nuevo disco.

LHR: Pues esto es todo, muchas gracias por atendernos. Saludos desde La Hormigonera Rock y mucha suerte de cara al futuro.

Entrevista por Ernesto Olvera. Fotografias de Ferrán Descarrega y Tere Gisbert.

Discografía:
Inoportunos (1994), Twister!!! (1999), Gatos y Fulanas (2000), Primeras Grabaciones (2000), In Your Loudspeaker (2003), El Lado Más Salavje Del Rock And Roll (2004), Involución (2015)

"Mala Mujer" (Inopotunos)

Vomito Punk Rock

Pasión por el vinilo

32 años atrás se lanzó por primera vez el primer disco compacto al mercado. El disco compacto (conocido popularmente como CD, por las siglas en inglés de Compact Disc) es un soporte digital óptico utilizado para almacenar cualquier tipo de información.
Esto no solo supuso una revolución en cuanto a una nueva forma de escuchar música, sino que apartó de nuestras manos los vinilos que conocíamos de toda la vida. Había llegado el fin del vinilo, tan solo disponible en tiendas especializadas y ferias de disco donde se podían encontrar rarezas a precio de oro.
Dicho esto, siempre han existido aquellas personas que se niegan a aceptar las cosas, sencillamente porque siguen adorando el vinilo y los que opinamos igual les estamos agradecidos.
Hoy aprovechando que me voy a tomar una cerveza a Valencia, me acerco a Manises y  hablo con  Vomito PunkRock Records y Malicia Records para que nos cuenten como se les ocurre editar vinilos y además recuperando material de bandas desaparecidas, incluso maquetas que nunca vieron la luz.

LHR - Como se os ocurre montar un sello independiente tal y como esta el mercado, quizás con la idea de apoyar algunas bandas?

VPR - Sobre todo el tener la oportunidad de hacer algo que te gusta y que te apasiona. No, apoyar a bandas no, porque para eso esta Malicia Records que si nos interesa  apoyar bandas actuales, pero el sello surgió con la idea de sacar viejas grabaciones que están en cintas o bien reeditar cosas que están muy caras.

LHR - Durante un tiempo con Vomito editasteis varios discos, después salio Malicia Records, que diferencia hay entre uno y otro.

VPR - Vomito va mas destinado a todo lo que fue la música de los 80 y Malicia seria mas bien de los 90, 2000 y grupos actuales. Diferenciar sobre todo lo que seria una época u otra.

LHR - Sale rentable editar material como lo hacéis? Es decir hay una rentabilidad o más bien mucho amor al arte.

VPR - Sobre todo mucho de amor al arte, rentabilidad? Pues lo justo para poder tirar palante y poder seguir, ahora mismo el sello esta legalizado por lo que se pagan impuestos por todos lados, así que el dinero no sale, digamos que no da como si fuese un trabajo normal y corriente, como decíamos hay mucho amor al arte pues son muchas horas tanto a nivel de diseño como maquetacion y esas horas nunca las cobras.

LHR - Pensáis que los sellos independientes como el vuestro que ya no hay tantos en España tienen algún futuro o por lo contrario tienen las horas contadas.

VPR - Quizás solo sea una burbuja como ocurrió con los pisos, pero pensamos que el vinilo ha estado y siempre estará, sobre todo dentro de la escena más Punk.
El problema es que las grandes compañías como Warner se han subido al carro del vinilo y están incluso reeditando los grandes grupos o clásicos que ya tenían descatalogados.

LHR - Como lleva un matrimonio un negocio como este, es decir trabar juntos, pasar tantas horas juntos, hay acuerdo rápido en los proyectos o bien hay mucha pelea.

VPR - Jajaja, con mucho amor, hay unas bases establecidas si estas hablando de negocios o bien como pareja, así que no mezclamos pareja y negocio.
Evidentemente yo que soy el que se pega mas horas frente al ordenador trabajando en diseños, viene ella y me dice “No vale” eso jode mucho, aunque hablando intentamos mejorarlo, pero aunque me de muchas explicaciones no me convence (Risas) Pero cuando ves el producto final te das cuenta que ha merecido la pena.

LHR - Que criterio tenéis al momento de seleccionar vuestra próxima edición?

VPR - La mayoría del material de los 80´s para Vomito lo suelo elegir yo, pero se lo consulto, que te parece y tal, aunque ella no se entromete mucho en este tipo de decisiones, al contrario me apoya al 100%, si tu crees que vale, yo estoy contigo. Lógicamente a ella hay grupos que le gustan mas y otros menos, pero como te digo suelo decidirlo yo. En el caso de Malicia Records por ejemplo el LP de Retraseres de Valencia lo apoyamos desde el sello así como a Inox, por nuestra amistad con Klaus.

LHR - El hecho de estar en Valencia resulta mas complicado para un sello que si estuvierais en Barcelona o en Madrid?

VPR - La verdad es que limita bastante, apenas hay tiendas de discos, no hay tanta concentración de conciertos y eso limita al momento de moverte, montar distris etc…, aunque intentamos suplirlo a base de movernos mucho.

LHR - Pero indudablemente eso supone una inversión que nunca sabéis si lo vais a recuperar.

VPR - No, claro es una inversión a fondo perdido, es un poco como una ruleta. De momento seguimos porque por suerte se mantiene, lo que editamos se va vendiendo y eso nos posibilita seguir editando, aunque corres el riesgo de tener algún pinchazo, aunque uno igual lo puedes asumir, dos ya seria mas complicado. Por ahora lo que recuperamos de una referencia nos sirve para afrontar un nuevo proyecto y así sucesivamente. Antes hacíamos una referencia cada cuatro meses y ahora hacemos una cada mes o mes y medio.

LHR - Para terminar estas maravillosas cervezas que tenemos delante, me gustaría que le dedicarais unas palabras a La Hormigonera Rock, que es donde saldrá esta encantadora tertulia.

VPR - Pues esperamos que le vaya de puta madre, de verdad, todo lo que sean iniciativas que de alguna manera apoyan la escena de aquí, sin duda tienen un hueco, es admirable que haya gente que lo intente.
Estamos con la Hormigonera a tope.

Entrevista y fotografías de Miguel Alferez.

Referencias editadas.

VOMITO PUNROCK

REF001LP - La lucha continua  (sep 2012)

REF002LP - Ultimo resorte - demo  1980 (dic 2012)

REF003LP - Bilbao,mierda R&R (abril 2013)

REF004LP - Vomito - demos 84/86 (julio 2013)

REF005LP - TNT - una naranja mecanica (sep 2013)

REF006LP - Que pagui Pujol 2xLP (feb 2014)

REF007LP - Violators - Singles (mayo 2014)

REF007LP - Violators 2ªedicion (junio 2014)

REF008LP - U/P/N - zeleste 85 (julio 2014)

REF009LP - Expelled - Singles ( sep 2014)

REF010LP - Peggio punx - ci stanno ...(ene 2015)

SE001LP - Peggio punx - ci stanno...(ene 2015)

REF001SG - Peggio punx - disastro sonoro (ene 2015)

REF011LP - Potrotaino - demo 1987 (marzo 2015)

REF012LP - CRUX/CRASH - split (mayo 2015)

REF002SG - Frenopaticss - (junio 2015)

REF013LP - Baldin bada - maketak 1985  (julio 2015)

REF014LP - Action Pact! - Singles 81/84 (agosto 2015)

SE002LP - Violators - singles (oct 2015)

MALICIA RECORDS

SG001 - Decibelios - a por ellos (nov 2014)

SG002 - Inox - ministro ( febrero 2015)

REF001LP - Retraseres - grandes exitos (enero 2015)

Miguel Alferez - 17.09.2015

Fernando Lavado (Gatos Locos)

LHR - ¿Por qué decidiste volver a juntar Gatos Locos en 2011?

Fernando: Bien, volvía a estar, trás una étapa con problemas personales, preparado y feliz, y con alguien que apoyaba el proyecto. Todo empezó como volver a pasar el rato con amigos ya que vivía en Palma de Mallorca , pero ocurrió en 2010 y con la banda Black Cats. Fue un buen principio y tengo buenos recuerdos, son grandes músicos.

LHR - ¿Qué valoración haces desde que volviste a juntar la banda?

Fernando: Matrícula de honor, hemos de dejar claro que gatos locos soy yo, y tengo músicos que me apoyan , y me valoran igual que yo a ellos , pero los palos y los laureles me los como yo.

LHR - ¿La música de Gatos Locos ha pasado a generaciones mas recientes? ¿Ves gente joven en los conciertos? 

Fernando: Si, es genial justo este sábado estuve con mas artistas en Madrid y casi 4000 personas estaban allí, y coreaban los temas y bailaron como diablos, y da gusto ver como en los camerinos gente de 14, 15 años te pide un disco, o una foto, hay que reconocer que los padres han ayudado, ja,ja , creo que no todo está perdido.

LHR - ¿Cuales consideras que han sido los mejores años de Gatos Locos?

Fernando: Siempre he disfrutado en cada etapa de gatos , desde los principios mas rebeldes y spidicos, hasta la época mas rockera, en la que obtuvimos los discos de oro , pero esta vez , que me lo he currado prácticamente desde cero, solo quedaba el nombre, y no ha sido fácil, pero el orgullo de volver a poner a Gatos Locos en primera fila es muy agradable, y esto ahora acaba de empezar , este 2016 vamos a estar en un porrón de festivales, en cruceros, y con una de las mas importantes contrataciones de managers españolas. Además de reeditar una compañía un doble disco de Gatos Locos.

LHR  - ¿Te imaginabas algún día llegar hasta donde has llegado?

Fernando: Estoy contento donde estoy , por que se que va a mas, y asi poco a poco se saborea, antes era mas joven y loco, y solo vivía el dia a dia, ahora pienso en el futuro.

LHR - ¿Qué grupos actuales de rock'n'roll, rockabilly, nacional te han impactado más? ¿Y a nivel internacional?

Fernando: Bulldog, Los Rebeldes, alma mater de este pais, Tennesee, Stray Cats, Steve Ray Vaughan, buff, podriamos estar mucho rato.

LHR - ¿Crees que el rockabilly es una música que puede aguantar muchos años más manteniendo su esencia?


Fernando: Vamos a dejar claro , que Gatos Locos hace rock and roll, el rockabilly se ha convertido en un estilo que siempre llevo dentro, pero ultimamente el rithym and blues o el soul y el doo woop se acercan más a mi, muchos grupos copian los sonidos en el rockabilly y me aburre, gatos locos tiene un sonido unico.

LHR - ¿Tenéis previsto un nuevo LP para 2016?

Fernando: Ahora saldrá un disco de homenaje a mis heroes con una banda llamada desguace café de valencia , geniales y tengo preparada una gira de tres meses. Aparte los bolos de gatos locos  y lo de la reedición, en nov. del 2016 entraré otra vez en estudio para Gatos Locos, ya que los temas ya están preparados. Buff, me faltan horas de sueño.

LHR - ¿Cuando disolviste Gatos Locos, estuviste alejado de la música? 

Fernando: Yo no disolví nada , simplemente dejamos de tocar por unanimidad , pero cogí la bandera y seguí mucho mas tiempo por los escenarios. Más tarde empecé a trabajar por europa , pero siempre hacia bolos en verano.

LHR - ¿Quienes son tus referentes como batería? ¿Y como cantante?

Fernando: Elvis Lennon, Sam Cooke, Dion, etc, los baterías de las big bands americanas de los 40.

LHR - ¿Que le dirías a los chavales que están empezando con la música? ¿Vale la pena ele esfuerzo?

Fernando: Lucha , lucha y lucha, y respira y vuelve a luchar.

LHR - ¿Cómo se presenta el concierto del próximo 3 de Octubre en Salamandra?

Fernando: Será muy emotivo y yo soy muy sensible. Habrá muchos y viejos amigos además de colaboraciones geniales, y mucho fan, un 10.

LHR - ¿Recibiste clases como batería y cantante? ¿Te consideras autodidacta?

Fernando: Si autodidacta , dando mamporros en la mesa del cole para seguir el ritmo.

LHR - ¿Cómo te funciona tu agencia de management? ¿A que grupos representas?

Fernando: Tributos, grupos de rock , etc.

LHR - ¿Tienes pensado iniciar algún proyecto fuera de Gatos Locos?

Fernando: Está contestada antes.

LHR - ¿Con que músico te gustaría colaborar (o que colaborara) con Gatos Locos?

Fernando: Con Setzer seria un sueño y volver a grabar con segarra ya que tiene una mente muy abierta hacia la música, siempre aprendes algo con él.

LHR - ¿Te consideras recompensado con lo que te ha dado la música?

Fernando: Lo mejor está por llegar.

LHR - Si volvieras a nacer, ¿Serías músico?

Fernando: Si

LRH - Un grupo que comienza, ¿Aún puede soñar con dar un pelotazo y vivir de su banda?

Fernando: Yo lo intento y con la ayuda en las redes sociales hoy en dia todo es posible.

LHR - Quieres agregar algo de interés que no hayamos tocado, o decir algo a tus seguidores?

Fernando: No

LHR - Pues eso ha sido todo, muchas gracias por atendernos y nos vemos el día 3 de Octubre.

Entrevista por Ernesto Olvera

California sur (Gatos Locos)

Rumpelstinikin

Poseídos por Rumpelstinkin

Aprovechando uno de sus ensayos y la inminente grabación de su próximo disco, nos acercamos a una barriada de Bellvitge para charlar con Rumpelstinkin.

Ellos son el Ángel del Demonio bateria, Walter Enríquez, guitarra y Ar Stinkin voz y bajo.

LHR - Como salio la idea de Rumpelstinkin, como se os ocurre ese nombre y si alguna vez se os planteasteis cambiar de nombre.

Rumpelstinkin: Lo primero que se me paso es que debido a otras labores musicales que hacia antes, lo del nombre lo había puesto suficientemente fácil y como tampoco lo entendieron muy bien pues dije ahora vamos a complicarlo todavía más a ver si ahora lo pillan. Rumpelstin es un personaje de un cuento de los hermanos Grimm que vendría a ser la traducción del enano saltarín, nosotros hemos ido un poco más allá y el enano saltarín es un enano cabron que vendría a ser un poco como tú conciencia social o la ira positiva que llevas dentro.Yo siempre digo que ver a Rumpelstinkin es muy fácil porque esta dentro de todos nosotros. Si te lees los periódicos, ves el telediario, a continuación te miras en el espejo y lo que ves no eres tú, sino Rumpelstinkin.

Walter Enriquez

LHR - Uno vive en Cubellas, otro en Guiñando y el tercero en Las Planas, como os organizáis para los ensayos viviendo tan apartados el uno del otro, cada cuanto podéis ensayar, es suficiente?

Rumpelstinkin: Lo que si esta claro es que hemos ensayado mucho y ahora mismo estamos preparando el disco que empezamos a grabar el lunes 7, así que las distancias no supone ningún problema.

LHR - Pensáis que los medios actualmente apoyan a los grupos o bien falta apoyo por parte de televisiones, revistas especializadas, etc...

Rumpelstinkin: Hasta ahora los medios hemos sido nosotros, con nuestros medios.
Lo que esta claro es que el sistema no nos va a ayudar, eso lo tenemos mas claro que el agua, si nosotros atacamos al sistema, el sistema no te va a poner un altavoz encima.
En la línea que estamos nosotros y que es la línea del Rock´n Roll, trabajamos de un modo bastante Underground, te apoyan determinadas páginas web especializadas en Rock´n Roll, lo que esta claro es que en Antena 3 no vamos a salir.

Ángel del demonio

LHR - Armando, tú has estado en varios grupos, te has planteado tirar la toalla alguna vez, o esto del Rock es para siempre, pase lo que pase.

Rumpelstinkin: Las cosas no siempre salen como uno quiere y alguna vez te planteas que porque no has abierto una copistería, pero aunque se nos pasa dejarlo unas cinco veces a la semana, si que es cierto que lo llevas en la sangre.

LHR - Nos gustaría que nos contarais que proyectos tenéis, sabemos que grabáis un nuevo disco en breve, pero que proyectos tenéis a largo plazo.

Rumpelstinkin: Intentar salir de esta cercanía, es decir tener un grupo con la idea de proyectarse fuera de lo que estamos acostumbrados. Lo que hacemos esta claro que llega a nuestra gente, ahora hay que conseguir que el mensaje llegue a donde duele, y que el Rock´n Roll llegue incluso a donde no guste.

Ar Stinkin

LHR - Es mejor ser telonero de un grupo importante o cabeza de cartel en un festival modesto?

Rumpelstinkin: Preferiríamos ser cabeza de cartel con un grupo familiar, que hacer una taloneada grande, sonando de puta madre con un grupo que ni siquiera veras y que la gente no viene ni a verte a ti.

LHR - Que opináis sobre la política de las salas al cobrar alquiler a los grupos?.

Rumpelstinkin: Estamos llegando a un punto que si lo comparas por ejemplo con países como Francia que un músico tiene seguridad social u otros países que fomentan que los grupos toquen en salas como puede ser Inglaterra o Irlanda en que cada pub hay una banda en directo, aquí se ha llegado a la situación de pagar local, pagar instrumentos, perder horas de trabajo para tocar y encima tienes que pagar por tocar.
Si se paga por tocar, es porque alguien pago, por supuesto no vamos a quitar la culpa  las salas y por supuesto no vamos a quitar la culpa a la S.G.A.E , ya que fomentando la música en directo posiblemente se podría llegar a algún tipo de acuerdo con las salas.
Pero esto pasa por un cambio generalizado de mentalidad. Y para esos músicos que empiezan y, si vamos a pagar por tocar, pues tendríais que tener un poco mas de huevos y tocar en la calle.

LHR - En que empleáis el tiempo cuando no estáis con la música?

Rumpelstinkin: Tocar con otros grupos, hacer otros trabajos, auque no siempre relacionado con la música, puede ser teatro o cualquier tipo de arte.
También alguno practicamos deporte, artes marciales, cosas que nada tienen que ver, también es una forma de desconexión.

LHR - Ya sabemos que no sois muy partidarios de ser teloneros de grandes bandas, pero de tener que hacerlo, con que grupo os gustaría tocar, da igual que ya no estén en activo.

Rumpelstinkin: Los Clash, Motorhead, AC/DC

LHR - Como se vende la moto a una discográfica en el 2015, sigue habiendo un mercado discográfico? Se arriesgan las compañías?

Rumpelstinkin: Hoy las compañías te piden que les lleves el disco grabado, el video clip hecho.Yo pongo el sello, si ganamos, ganamos todos, si se pierde, pierdes tu.

Ángel del demonio

LHR - Habéis hecho una versión de The Police, tenéis pensado hacer algún cover mas?

Rumpelstinkin: Esto fue una especie de ínter actuación con la gente que nos sigue a través de las redes y lo que mas nos pareció curioso fue “A que no tenéis huevos de hacer una versión de” The Police” curiosamente, nunca se habia hecho una versión de los Police al castellano que no fuera un anuncio.
Cuando se separo Barricada, hicimos “No hay tregua” un poco en homenaje a la banda.
Si alguna haremos, aunque no tenemos claro cuala. Claro que si alguien se le ocurre alguna, la hacemos.

LHR - Como pensáis que han influido las redes sociales en la música? Tipo Facebook, Myspace, Youtube, etc...Ha sido beneficioso?, quiero decir que antes si querías ver un grupo, tenias que ir al concierto, ahora con esos medios lo puedes ver todo, no resta algo de magia?

Rumpelstinkin: Es una arma de doble filo, por un lado es beneficioso para las bandas que no tienen proyección sin soporte económico, puedan llegar a un amplio publico y por otro lado quizás este demasiado masificado.
Pero nunca será lo mismo ver un video en tu casa aunque tengas una pantalla de 50 pulgadas que verlo en directo.
Esta claro que Antena 3 nunca pondría nuestro video de “Welcome to Garrulandia”, en eso si nos sirve Youtube así como las redes sociales, por lo que pensamos que hay mas a favor que en contra.

LHR - Sois una formación de tres y suena contundente, pero supone mucho curro tocar y cantar a la vez? Os habéis planteado añadir un cantante o en su defecto un bajista.

Rumpelstinkin: Jajajajajajaj!!!!!! Rotundamente no, nunca nos lo llegamos a plantear, bueno, alguna vez se llego a plantear, pero se resolvió con el no.
Salimos de una grabación en la que había varias guitarras, una vez en el local te das cuenta que no suena igual, en ese momento se comento la posibilidad de buscar una guitarra de apoyo, se probo, pero no funciono.

LHR - Contarnos algo del video “Welcome to Garrulandia” es un reflejo de la España actual? Tan catetos somos?

Rumpelstinkin: Nosotros no, en todo caso ellos son los catetos. La España a la que nos referimos si es cateta, primitiva, inculta, salvaje, pero no salvaje en el buen sentido, porque esa España fue a invadir a los supuestos salvajes, para culturizarlos, para evangelizarlos y para robarles por supuesto. Es esa España gárrula que disfruta con la tortura de los animales, nunca he visto a nadie que se ponga delante un cuadro de Goya, que eso si es un orgullo, decir yo soy Español, Español, o delante de Federico García Lorca. Por eso al final del video pone “Este video no pretende ofender a quien no se sienta ofendido” a los demás, si.


LHR - En que se inspira Rumpelstinkin al momento de componer y quien compone, es cosa de tres?

Rumpelstinkin: Armando ha traído el 90% de los temas.
Nosotros somos los apóstoles de Rumpelstinkin, el nos dice que hacer, lo que paso es que yo le oigo mas alto que los demás, a veces les digo, habéis oído? si pero no escuchábamos muy bien, a partir de ahí nos ponemos a currar.

LHR - Que tres discos os llevarías a una isla desierta?

Ángel del Demonio: London Calling
Ar Stinkin: Velvet Revolver
Walter Enríquez: Van Halen

LHR - Que opináis de las groupies?

Rumpelstinkin: Creemos que han sido una parte importante del Rock´n Roll, pero ahora están en el Facebook.

Ar Stinkin y Walter Enriquez

LHR - Como veis el panorama actual, me refiero a que muchos conciertos resultan ser verdaderos pinchazos, parece que la gente solo acude a ver grandes conciertos o festivales, es consecuencia de la crisis o por lo contrario, no interesa demasiado lo de aquí?

Rumpelstinkin: Nos hicieron una entrevista para una revista Argentina y nos dijeron que nos montaban bolos y que la gente iba, aquí es como el cine, si la gente no ha visto una película va a verla.
Quizás aquí haya demasiada oferta, es fácil ver un montón de conciertos en cualquier ciudad. Hay que tener en cuenta que AC/DC no los veras hasta dentro de ocho años, es lógico que cuando vienen llenen.
También lo que comentábamos antes del Youtube, quizás esta seria la parte negativa, que hay demasiado abanico y eso afecta.
La contraculturizacion a la que el estado ha sometido a los ciudadanos de este país, que por cierto han hecho un gran trabajo para volverlos mas gilipollas, es evidente hasta el punto que en un concierto, que no es un concierto de 40 principales con veinte artistas, que muchos de ellos tampoco lo son, en los cuales todo es Play-Back y la gente de abajo diciendo que bien suena, ya tiene cojones!!!!!!

LHR - Para terminar, podéis comentar algo para la web Hormigonera Rock que es donde saldrá esta tertulia.

Rumpelstinkin: Ha sido un placer y a darle caña a esa hormigonera. Nuestro apoyo total a este tipo de iniciativas.

Entrevista por Miguel Alferez

Naufragos (Message in a bottle)